La lumière peut tout modifier, tout exalter ou tout occulter. Comme l’écrit le scénographe Adolphe Appia, quand les formes et les couleurs cherchent à exprimer quelque chose, la lumière, elle, dit : « Je suis, les formes et les couleurs n’existeront que par moi. »
Cet ouvrage, conçu par un grand éclairagiste de théâtre et d’opéra, expose les principes fondamentaux de la lumière dans l’éclairage de scène, à partir de l’art pictural et de l’observation de la lumière dans notre environnement. Cet ouvrage ne s’adresse pas qu’aux artisans du théâtre, créateurs et techniciens, mais à tout lecteur curieux. Il est destiné à nous rendre attentifs à ce que la lumière peut transformer et à ce qu’elle nous inspire — au théâtre, dans l’art, et in finetout autour de nous.
Laurent Castaingt se confie : « Ce livre est le fruit de trente années de créations lumière pour le spectacle vivant, et aussi de l’élaboration de plusieurs scénographies que j’ai moi-même éclairées. Je n’ai pu décrire ici que le parcours sensible qui est le mien, pour tenter d’expliquer à quel point la lumière modifiait tout : depuis les éléments les plus concrets qui parsèment la scène, jusqu’à la dramaturgie des textes et la perception que nous avons des acteurs. Au-delà même, c’est probablement ma vie, passée à la façonner, qu’elle a perceptiblement influencée. C’est pourquoi, en dehors des peintures et sculptures choisies ici pour inscrire ce travail dans une continuité historique et picturale, les spectacles que je montre ne sont que les miens, que ceux sur lesquels j’ai eu le bonheur de travailler. »
Collection « À la croisée des arts » grand format
ISBN : 978-2-37769-100-5, 328 pages, format 20 x 26 cm, 39,50 €
